Móda, která je tradičně vnímána jako průmysl odpovědný za navrhování, zhmotňování a marketing oděvů s přijatelným kulturním významem, představuje všechny proudy, které implikují vzorce populárního chování v rámci konkrétní sociální skupiny, které mohou dosáhnout významné diferenciace ve srovnání s zvyky jiné skupiny lidí. Chování a uvažování určitých jednotlivců však může souviset s těmi, které byly založeny v dřívějších dobách, nebo se zeměmi, které zachovávají kulturu s jedinečnými zvláštnostmi.
Co je to móda
Obsah
Je známá jako „móda“ sociálnímu fenoménu, ve kterém vynikají určité styly oděvů a obuvi. Tyto trendy se časem mění a mění a tyto změny podléhají zvykům, kulturám, prostředí a vkusu těch, kteří je konzumují. To znamená, že módní trend je dočasný.
V širším smyslu odkazuje na převládající tendenci k nějakému předmětu, místu, zvyku nebo praxi. Například (kromě módního oblečení) můžete z hlediska míst hovořit o módní restauraci; některé doplňky, například módní brýle; nějaká aktivita, některé módní hry, které mohou být sportovní, virtuální nebo jiného typu; chutí, jako je módní hudba.
Etymologie slova „móda“ pochází z francouzského režimu, který zase pochází z latinského modusu a znamená „způsob“ nebo „opatření“. V tomto smyslu slovo móda označuje „způsob okamžiku“.
Trend, který paradoxně umisťuje sám sebe, však při přílišné replikaci ztrácí svou autenticitu, pak již není relevantní, protože móda je právě o vnucování nového chování, způsobu oblékání a myšlení, tedy dopadu, který móda na jednotlivce je obvykle dočasná.
Termín móda lze také použít v jiném kontextu, například v matematice, a odkazuje na data, která ve statistické studii představují vyšší frekvenci. Svým způsobem funguje stejným způsobem jako stylistická móda, protože jako nejvíce opakovaná data představuje trend.
Historie módy
Má svůj původ od počátku věků, protože to, co lidé používají jako oblečení, vždy záviselo na dostupných materiálech, klimatickém, kulturním a sociálním prostředí. Ale to nebylo až do 15. století, během renesance, kdy existovaly trendy ohledně jeho používání a za určitých parametrů.
Podle vrstvy byly styly pro každou skupinu odlišné. Existovaly předpisy, které diktovaly, co mohou běžní oděvy používat, protože existovaly určité druhy látek a barev, které byly vyhrazeny výlučně pro šlechtu.
Na druhou stranu buržoazie, která rozhodně nebyla ušlechtilá, měla privilegované postavení a ekonomickou hojnost, takže mohla přistupovat k luxusu napodobování stylů šlechty, ačkoli tehdejší krejčí a švadleny měli namáhavý úkol vytvářet módy, které by mohly odlišit šlechtu od buržoazie.
Výhradní použití velkého módního oblečení pro šlechtu a buržoazii také odpovídalo vysokým nákladům na oděvní materiály, jako jsou látky; takže nejen kdokoli měl přístup k jejich získání a postupování podle trendů. Ale později, v 18. století, nástup průmyslové revoluce a hromadná výroba výrobků a textilií, tkaniny značně snížily jejich náklady, takže módu bylo možné dosáhnout v různých vrstvách.
V průběhu historie si ženy z vyšší třídy dávaly velký pozor, aby vypadaly bezvadně a jasně, aby zvýraznily jejich siluetu. Z tohoto důvodu šli k švadlům, kteří věděli, jaký druh oděvu bude ladit s jejich tělem; Postupně se v sociálních skupinách vytvářely „malé módy“, které zahrnovaly líčení, doplňky a chování, které se sporadicky lišily.
Dnes jsou styly oblečení a obuvi o něco přístupnější, takže se nemusíte nutně značně přizpůsobovat ekonomickým možnostem.
Časová osa módy
Několik odborníků potvrzuje, že způsob oblékání je pouze pokusem lidstva výrazně usnadnit integraci do nových skupin, protože prostřednictvím vzhledu je možné definovat identitu bez zapojení velké části skutečné osobnosti. To znamená výhodu, protože tak se jednotlivec může cítit o něco bezpečněji, když vstupuje do nového sociálního kruhu a snaží se vypadat jako jeho vrstevníci.
- 1900-1909: na počátku 20. století byl nejreprezentativnějším prvkem korzet, což byl oděv, který pomáhal zvýraznit poprsí a boky utažením v pase. Později bylo upuštěno od jeho používání, aby se vystřídaly pytlovitější šaty, jako jsou například šaty přiléhající k hrudníku a rovné ke kotníkům, Delfos (skládané šaty bez švů nebo výplní), těsné šaty v horní části těla (císařský pas) a uvolněte dolů.
- 1910-1919: toto desetiletí bylo charakterizováno zkrácením sukní, které odhalilo výraznější kotníky a výstřihy. Začali používat podprsenku, šikmý střih (diagonální), pletené šaty s holými rukama a nohama, Coco Chanel vytvořila svetr a pravděpodobně byla její práce také buben.
- 1920-1929: mění se silueta žen, trendy směřují k značení boků, šaty s hlubokými výstřihy v zádech a šortkách, sukně po kolena, zavřené klobouky. Trendem, pokud jde o účes, byly krátké vlasy a make-up nabyl zářivějších a nápadnějších tónů.
- 1930-1939: sukně spadly pod kolena, pas byl nově definován, vlasy mohly růst a mávat. K definování ramen se používají techniky.
- 1940-1949: Během války nebylo mnoho inovativních trendů, protože byl nedostatek materiálů. Ve stylu dominovaly bundy, sukně pod kolena, topolino boty a zakrytá hlava.
- 1950-1959: Po válce Diorův dům proslavil siluetu přesýpacích hodin zúžením pasu a zvýrazněním křivek. Sukně měly více letů a pokračovaly pod koleny, byly použity jehlové jehly, malé tašky, rukavice a další doplňky, které ženám vrátily ženskost, kterou jim válka ukradla.
- 1960-1969: v módě 60. let se do centra pozornosti dostává mladistvý a barevný styl; kousky se zmocňují květinové, motýlí a psychedelické tisky; minisukně se používají; byly použity bavlněné košile; a módní účesy byly okázalé.
- 1970-1979: styl účesů byl asymetrický krátký nebo dlouhý; Nahoře byly použity těsně přiléhající kalhoty, které se rozšířily dole; květiny napadly látky a doplňky (revoluce květin); platformové boty napadly módní trh; a bavlna zaostávala, aby uvolnila místo pro lycru.
- 1980-1989: móda 80. let byla charakterizována představením uvolněnějšího stylu u žen. Bylo použito sportovní oblečení, široké flanely, spodní prádlo, které bylo vidět, podvazky, kalhoty v pase, sportovní obuv a různé barvy. Módní účes z 80. let byl chaotický.
- 1990-1999: nebyl definován žádný styl, takže byly stylizovány pohodlné styly, trička s logy trendy hudebních kapel, výrazné barvy rtů jako modrá nebo zelená a styl účesů byl volný a móda barvy na vlasy. Tetovaný a propíchnutý styl byl v této době ovlivněn trendovou hudbou.
- 2000-2009: kmeny a subkultury vzkvétají a jsou stále více ohraničeny kvůli popularizaci internetu. Móda „Emo“ se dostává do centra pozornosti s tmavými styly šatníku, účesy s bočními úhledy pokrývajícími část obličeje a trendy nehty v tmavých a černých barvách. Na druhé straně, kalhoty do boku a rozšířené, světlé dotyky s flitry a korálky na halenkách. Retro trendy z 80. let se začínají vracet.
- 2010-2019: u žen byly módní oblečení svěží a moderní oděvy, jednoduché a jasné styly, pokud jde o make-up, a styl 60. let se v některých detailech oživuje, takže ročník je ten pravý. U mužů se tento styl vyznačuje tím, že je odvážnější: trička s výstřihem do V se často používají a kalhoty nebo úzké kalhoty.
U pánů musely být módní kalhoty kombinovány s bundou (která měla špičkové klopy) a byly doplněny košili se samostatným límcem a manžetami. Takzvaní „dandies“ zavedli dvouřadové bundy a barvy, jako je šedá a modrá.
Módní obchod
Móda jako průmysl představuje vesmír obchodních možností, protože každý rok vznikají nekonečné kousky, které jsou hromadně distribuovány konkrétní veřejností podle stylu. Prvním krokem je vytvořit dílo založené na studii trhu, kde jsou zkoumány chutě a trendy, ke kterým mají zákazníci sklon. Poté marketing a dělají svou věc prodejem produktu různými způsoby a hledáním požadovaného přijetí, takže návrhářské domy jdou různými způsoby.
Velké designové domy, jako jsou Dior, Armani, Coco Chanel, se kromě mnoha dalších účastní přehlídek na molu, na kterých zahajují své kolekce podle sezóny. Mnoho z těchto návrhů získávají osobnosti veřejného života, které jsou pro ně jednou z nejlepších strategií. Vliv, který mají osobnosti, jako jsou zpěváci nebo slavní herci a herečky, se na trhu prosazuje trendem nebo stylem. Použití designérského díla na červeném koberci přináší výhody jak tvůrci, tak exponentovi a přináší dividendy pro oba.
Módní prvky
- To znovu objevuje sám sebe, což znamená, že se vyvíjí a má prvky, které již existovaly k vytvoření nových stylů.
- Vzhledem k výše uvedenému je to cyklické; čas od času se znovu objeví styly, které již byly pozadu.
- Cykly mohou být krátké, střední a dlouhé, takže jsou také dočasné.
- Je zdanitelný a má okamžitý dopad.
- Je to jeden z největších představitelů času nebo historického okamžiku.
- Existují návrháři, kteří vytvářejí originální vzory, a další, kteří vytvářejí vzory na základě trendu, který je již v módě.
- Existují nezávislí designéři a ti, kteří spadají pod módní značku (jako je Hugo Boss nebo Armani) a mají tým designérů, kteří jsou řízeni designovým ředitelem.
- Toto odvětví se skládá z předchůdců (kteří vytvářejí nové trendy, výrobců a osobností veřejného života, kteří je vystavují), prvních osvojitelů (těch, kteří mohou získat nové kousky), druhých osvojitelů (maloobchodníků a módních mistrů).), osvojitelé třetích stran (maloobchodníci s módou za nízkou cenu) a outsideri (spotřebitelé, kteří upřednostňují pohodlí a nízké ceny před módou).
Módní obrázky
Zde jsou některé reprezentativní obrazy módy v různých oblastech.
