Je to poetické vyjádření velké intenzity, i když jemné a s idylickým milostným tonikem, je kombinací volných veršů bez mnoha omezení, od 7 do 11 slabik na sloky, chybí jim harmonická a jednoduchá kombinace a lze je zpívat, být stručný.
Říká se, že se narodil v době od renesance, jeho formě a původu bytí Itálii, dosahující k větší slávě a to jak v literárním poli v básních a v hudbě, mezi něž Dante, Petrarca, Tasso a jiní vyniknout, procházející jeho transformace na muzikál, kde hudební autoři jako Luca Marenzio, který dal život svým akordům, který získal kvalifikaci Divine za jeho vynikající skladby.
Jinými slovy, madrigalská poezie byla definována jako důležitá součást hudby zpívané různým hlasům s řadou textur intenzivní expresivity, kde se hudba a psaný text spojují, aby dospěly k reprezentaci postav, lásky Měsíc nebo hvězdy, mezi vysokými tóny, basy v silnějších pocitech bolestivých ztrát na životech, jako je smrt, pomocí pauz k identifikaci vzdáleností a šťastnějších zvuků pro štěstí.
Madrigalská poezie je úplným doprovodem pocitů vyjádřených mezi hudbou, která roste crescendo mezi pauzami a náhlým tichem a vytváří cestu, která slouží jako model pro další generaci skladatelů té doby, která se rozšířila po celé Evropě.
Být výtvorem autentické emocionální postavy, kde je protagonistou upřímná láska s bukolickým tónem, kde každý verš ukazuje zážitky autora bez jakéhokoli přesného počtu veršů, tj. Kde lze slova spojit pouze v jedné delikátní sloce.
Ačkoli se jedná o čistý a krásný styl, madrigal prošel časem úpadku, když na scénu vstoupily další formy uměleckého vyjádření, jako je deklamace a sólistika, které byly později nahrazeny náboženskou žánrovou kantátou s orchestrem zpívaným ve sborech, který začalo se to dít v roce 1650.
