Moderní umění se nazývá proud umělecké obnovy vyvinutý na konci devatenáctého a počátku dvacátého století a je nejplodnějším v historii umění. Během těchto let se mnoho více či méně strukturovaných trendů a hnutí odehrálo závratným tempem s mezinárodním charakterem.
Moderní umění v tomto smyslu oceňuje různé typy zkušeností, které ho do značné míry vzdalují od hledání abstraktní krásy; Nejprve se bude snažit představit všechny zkušenosti, které by každodenní život měl v kontextu nové společnosti. Plné vyjádření tohoto trendu lze nalézt v avantgardních experimentálních uměleckých činnostech, které se silně pokoušely o zlomení a dokonce o přestupek.
Moderní umění jako estetický koncept. V tomto smyslu je moderní umění opakem starověkého, klasického nebo tradičního umění. Jinými slovy, jsou to avantgardní, experimentální a inovativní umělecké produkce.
Moderní umění jako chronologický koncept v rámci kulturního hnutí. Moderní umění se také nazývá umělecké produkce vytvořené v reprezentativních stylech a teoriích moderny od konce 19. století do poloviny nebo konce 20. století.
Jeho název může způsobit zmatek a vést k nepochopení umístění moderního umění jako představitele moderního věku (od poloviny 15. století do konce 18. století), i když ve skutečnosti spadá do jeho nástupce, takzvaného současného věku.
Existuje mnoho postav, které bychom mohli vyzdvihnout jako zástupce moderního umění. Mezi nejvýznamnější však patří:
- Pablo Picasso, malíř z Malagy, vynikal jako jeden z otců kubismu a odkázal tak důležitá díla jako „Avignonské mladé dámy“, „El Guernica“ nebo „ Sen “.
- Salvador dali. Tento katalánský vynikal jak v oblasti malířství a sochařství, tak v literatuře. Mezi jeho nejslavnějšími pracemi je třeba zdůraznit rámeček s názvem „Persistence paměti“.
- Claude Monet. Jako tvůrce hnutí Impresionismus je tento francouzský malíř známý tím, že vytvořil díla velkého významu a uznání jako „Stanice Saint-Lazare“, „Lekníny“ nebo „Londýnský parlament při západu slunce“.
Moderní umění je do značné míry dítětem hlubokých změn, ke kterým došlo v důsledku průmyslové revoluce, změn, které měly obrovský dopad na společnost a ekonomiku obecně. V této souvislosti se umělci snažili vysvětlit tuto novou realitu, odložili staré zdroje stranou a pokusili se vytvořit vlastní. Z tohoto pohledu je chápán experimentální charakter moderního umění.
V architektuře se tento trend zaměřil na odklon od starých forem a hledání struktur, které odrážejí vývoj, který zažívá nová městská krajina; V literatuře se snažíme vysvětlit intimitu a ponechat stranou racionální diskurz, který apeluje na různé postuláty psychoanalýzy, jako je nevědomí; V malbě začaly převládat formy, které se odchýlily od mimetické reprezentace reality, což vedlo k zážitkům, jako je kubismus nebo abstraktní umění.
